广东话超拽网名
1、楼主：王不留行
2、卧室里突然传来我妈兴奋的声音?
3、而杨家人却很轻松，他们觉得无所谓，刘洋洋已经怀孕了，还能跑了不成？
4、 武浅静(没钱剩)
5、大家追过公交车嘛
6、 这个15岁就出道、28岁就闹中年危机、如今已经31岁的大孩子，神情交织着兴奋和无奈。他觉得自己没有了“年轻时想做什么必须做成的韧劲儿”，但又觉得命运终将一如既往厚待自己，可以尝试的机会和懂他的“幽默点”的搭档终将到来。“不知道，反正，我也不知道。”大张伟咕哝着这句口头禅，摇摇头，或者向上抓几下头发，头发乍起几撮像泛紫色的角。他坐在深夜安静的咖啡厅，像只于此时此地不合宜的小怪兽。
7、动作间正疯狂思考我妈在发现我看黄片并跟我说你好之后我应该回什么
8、卤煮跑到厨房，先以壮士断腕的勇气，给自己倒了一碗热茶，一杯下肚，心中热血沸腾！！！(广东话超拽网名)。
9、 (07)、跟着姐姐有糖吃
10、你应该知道的：出处：卡斯琳，你应该知道的。这是卡斯琳的一句广告语，卡斯琳登陆中国后这是首次做公共的广告宣传，此语一出，迅速被流传为网络流行语，多形容一个人的孤陋寡闻。如果你说你不知道卡斯琳，那你一定会被认为是时代的拖后腿者。
11、笑不能改变我们的未来，但笑可以在这一刻给我们活下去的勇气。 人艺导演徐昂遇到一个铁杆粉丝，看了21场《喜剧的忧伤》。铁杆在找到徐昂签名时说，前几场是来看陈道明的，这个明星终于和她在同一片空气里呼吸，使她充满幸福。多场以后，她的视野从一个近景特写变成两个人的全景，这时她把目光投向了何冰，并且意识到这部剧情节的喜剧性。 追星，特别是陈道明这样的大明星，是这部剧最直观的消费点。“在外国，明星和演员是两回事。但在中国，这个分野不明显。我们选择陈道明时，更看重的是他演员的身份，当然我们也需要他的票房号召力，一部话剧一场最多上千人，我们希望演员的收入不至于从天到渊，至少保证从天到地。”喜剧为什么忧伤？ 与一部分追星青年不一样，很多观众更愿意把这部剧解读成对文化审查制度的调侃。对徐昂来说，这是理解这部喜剧的第二层次。 《喜剧的忧伤》火了以后，徐昂被很多记者问道：“你要用这部戏批判什么？”这对徐昂而言，是个棘手的问题：“一个社会问题越多，被映射到的就越多。不久前柯震东吸毒事件，一条消息说某C姓明星伙同，新闻没有说C是谁，但读者会在自己的意识里找到他认为的C。” 但徐昂并不希望观众的欣赏停留在追星与社会批判上，他认为，“消费这个剧的最高层次，应该是意识到两个人无法沟通的状态”。 他举出一个极端的例子来解释：一个男交警和一个违章的女司机，本来是简单的两个角色的关系，但如果交警喜欢上了司机，故事就会变成四个角色的关系。这时，女司机处于惧怕当中，交警说出任何示好的话时，都会被解读成要求被贿赂。“但这是金钱的贿赂还是身体的贿赂，我们听不懂。” “剧中的‘审查官’也跟交警一样陷入了超我与本我的矛盾当中。当审查官是个普通读者时，他不理解剧情，他希望剧中的‘编剧’告诉他：为什么我在这里笑了，那里没笑？于是他利用审查官的身份，编造一个‘剧本有问题’的理由，来询问这个编剧。”徐昂解构剧中幽默诞生的机制，“但人的超我和本我经常瞬间变化，所以人和人交流起来很困难。当男交警以个人的身份与违章女司机以社会身份对话时，喜剧就产生了。每个人都有很多个‘我’，那些‘我’没对上时，就产生幽默。” “《喜剧的忧伤》就是永远不让这两个‘我’以正确的方式相见，直到最后一幕。这部剧忧伤一刻，正是两个‘我’正确地对上的时候。永远对不上的部分是喜剧。”徐昂希望观众看到的，是“审查官对编剧的拷问，是自己与自己的斗争、自己在认清自己的过程”。幽默的层次与观众的笑点 戏剧总是小众艺术，买票进剧场的人本来不多，能理解到徐昂深层设计的观众就更少。徐昂对此也早有判断，他认为一个社会的幽默水平是有层次的，就像幽默的表达也是有层次的一样，大部分人处于基础幽默的层次中。 徐昂举出相声的例子。早年相声演员南下表演时，发现观众不笑。于是创作者开始填包袱，包袱里的哏有文哏、武哏：“当表演者和观众无法达成共识，什么包袱都不管用，场子逗不乐时，就开始使用伦理哏。A对B说：我是你爸爸。因为人皆有父，所以大家都能理解，这种基于‘吃喝拉撒睡’和‘屎尿屁’常识的幽默，是人们最容易听懂的。” 在中国的传统戏剧里，脸的中间加一块白，变成小花脸，才标识出了人物的可笑。“这是一种刻意的简单化。在很长一段时间里，喜剧的表达建立在对角色的矮化上。”徐昂说，“二人转就是这种把角色矮化以达到喜剧效果的极致。对于市民阶层，他们需要看一个比自己更矮的人才好笑。这是一种low别人high自己的幽默。” “所以二人转到西方演出，西方人认为这是对人的丑化，对心理、生理有疾病的人的嘲讽，甚至认为这种表演是丑陋的。”徐昂说，“但我们要去批判这种喜剧吗？没有必要。我们也无法改变这种现状——完全无能为力。人在弱小时是不能自嘲的，他需要别人的认可或者low别人high自己。只有当人强大到足以自嘲时，高层次的幽默才会产生。” 幽默是有很多层次的。“每一个人都在笑，但每一个人笑的点都不一样。”徐昂经常在场内观察观众们的反应，“男人笑的是这个，女人笑的是那个，小孩笑的又是另一个。在剧场里，经常会有小孩独立于所有人清脆地‘哈哈’笑两声。” 我们看《生活大爆炸》时为什么会笑？每一个阶层的人在笑什么？徐昂分析说：“不是每个人都是理工男，对《星际迷航》的术语都耳熟能详。很多人的笑是基于对人的基本理解，是对谢尔顿演的病态的取笑，这是一种最低层面的笑。再高一层次是男女关系的笑点，剧中男性对女性的态度以及女性对男性的态度也是我们可以理解的。再高一层面，是关于科学，关于物理和人生，关于我们对世界的理解。当字幕组在翻译成中文时，他们到底在翻译剧中哪一层面的可笑？” “真正意义的幽默，是我们在对某一知识有共同理解时，我们去解构它，去颠覆它。”徐昂说，“高层次的幽默需要通识。当我们都读过《百年孤独》时，这一部分人产生了独特的幽默，因为他们有独特的通识。” “喜剧真正让人发笑，是要把自己带入到情节中的某一个角色。”徐昂说，卓别林喜剧刚到中国时，只带来一层的喜剧效果，那就是“卓别林是个可笑的家伙”。后来我们进入了工业社会，我们再看他的喜剧时，“发现自己就是他”。 “这个过程是一个人和一个社会精神状态提升的过程。”徐昂认为，我们之所以认为春晚不好笑了，正是因为我们的精神状态已经进化了，但“春晚提供的诉求仍然停留在二十年前”。 “二八原则吧，可能每诞生八部low自己high别人的剧，就会有两部思想性的剧。”中国人的幽默感与自我意识的觉醒 中国传统文化中，悲剧多于喜剧。对此，徐昂深有同感：“中国文字里，赞美比较多；西方文字里，批判比较多，有讽刺的传统。英国人比较毒舌，他们认为聪明人才能这么毒，莎士比亚的文字就很毒舌。中国流传下来的经典文学作品，大多都是悲剧。” 徐昂认为，这是因为中国士大夫阶层推崇精英文化，而“所有国家的精英层都在消费悲剧，悲剧是不需要太多通识的。悲剧所表达的冲突都是人类的终极困境，是一些没法解决的问题。不管你是什么人，是庶民还是贵族都会遇到死亡、嫉妒、猜疑”。 “悲剧是上兼容的，但喜剧不是下兼容的，喜剧需要通识。由于贵族与庶民掌握的信息是不同的，很多笑话到了贵族阶层就不可笑了，因为他们对真相的理解是不同的——庶民的真相、中产的真相、资本的真相以及统治者的真相是不同的。因为真相是从上到下传播的，所以真相是向下无法理解的。贵族无法把自己降低到庶民来获得这个阶层的通识。” 一个社会的精神文明的进步，可以从这个社会的幽默感来做判断。徐昂这样形容这种状态：“人们的自我意识一觉醒会突然发现看不懂悲剧。” 前一段时间，人艺排练经典悲剧《雷雨》，在场的90后大学生观众却看笑了。这让演员们很不高兴，说：以后不做大学生公益表演了，“大学生对经典作品不敬畏”。徐昂却认为“完全不是这个原因”，“而是人类进入现代性了，人类进入这种状态时，就开始质疑过去的‘伟大’，也就是北岛说的‘我不相信’的那一刻突然出现了。19世纪尼采以及‘上帝已死’的心态出现时便是启蒙。那一段时间里，中国人依然相信悲剧，相信‘向我开炮’，相信更伟大的、超出人类情感的‘存在’。这是一个分水岭。悲剧被质疑以及不相信的过程，恰恰是人进入现代性的过程。” “一件事情，它原来是悲剧，但换一个角度来，它可能变成喜剧。”徐昂说，“他们把《雷雨》看成喜剧并不是最大的幽默，更大的幽默是我们把《雷雨》这部戏给他们看。”这样的幽默感落差，造就了很多“河蟹”词汇的幽默，也造就了春晚小品的不幽默。 这种幽默感的落差源自“个人自我意识的觉醒”，徐昂说：“特别是自媒体的兴起，年青人开始意识到‘我是谁’。现在网络文化里的‘自黑’，其实是一种矮化超我的表现，是一种自信。”但徐昂对互联网流行词造成的“通识扁平化”以及“幽默垄断”也很担心，“幽默更容易发生了，但幽默也被垄断了，大部分人都在消费一种扁平化的廉价的知识，我们只有依附于这样的通识时才能发笑”，这样会使“幽默的方式变得更狭窄”，更会“延缓个人自我意识的觉醒”。喜剧是对悲剧的一种摧毁 人类历史中，先有悲剧，后有喜剧。“喜剧的诞生是人类开始挑战神的一次行为。人不可能从根本上改变自然，说下雨就下雨，说地震就地震，人类在面对绝望时，只能改变自己的看法。人总是处于弱小的状态，所以人也只能以自嘲的方式来看待这个世界。”徐昂认为，正是因为有了悲剧，所以人类需要喜剧，“喜剧其实是对悲剧的一种摧毁”。 “王朔的出现使很多悲剧变成了喜剧，有点像犬儒主义、阿Q精神。我们想达到某种目标，努力过了，却被弹回来。在这个吃不到葡萄但又想吃的阶段，幽默就诞生了，我们对自己说，那个葡萄是酸的。这是在描述一种无能。” “如果我们只用悲剧来理解生活，那我们就认输了。但当我们还心存希望，还在斗争的时候，我们就需要幽默。幽默是一种很重要的状态，笑是一件非常重要的事。笑不能改变我们的未来，但笑可以在这一刻给我们活下去的勇气。我们知道最终结果的糟糕，但仍然勇敢地走下去。”
12、热血进行曲。
13、例2)：彭尼玛的脸太美太耀眼。我想我也是真的醉了......
14、点评：世界之大，变化之迅速，难免我们会不知道一些新鲜事物，这就需要我们多多努力，否则就会被人说为out。
15、前卫靓仔-
16、森山野仁(深山野人)
17、例如：“听说了吗？”“你是说彭尼玛告白又失败了么。”彭尼玛：人艰不拆。嘤嘤嘤~
18、这和《我爱我家》那种共同的笑点不同——每个人嘴上说得都高大上，其实各有小算盘，把那种很高大上的社会话语体系进行解构，全民都能欣赏。《生活大爆炸》这些剧，虽然在网上讨论很热烈，因为对这部剧发言的人都在网上，但真正的收视率可能未必比得上《乡村爱情》。当然，可能更比不上《我爱我家》，因为当时刚刚从一个时代走出来，原先都是看正剧，突然出来一个《我爱我家》，全民欣赏，现在是个性化、多元的时代，大家的关注点都分散了，很难再出现万人空巷看一部剧的情况，这也是社会进步的体现。(广东话超拽网名)。
19、杨涛一听也是大喜，大喊着：我要做爸爸了，太好了，洋洋，我们结婚吧！
20、夹胸饼干
21、瑞声科技的潘政民夫妇，财富总额为33亿元，居住地深圳，行业声学器材。
22、武浅静(没钱剩)
23、山寨
24、我爸说早上出去买菜，路上看到一位大叔买了一只大白鹅，装在纸箱子里，结果半路鹅跑了。丢鹅大叔在马路上狂追，两个辅警也一路狂追，因为疫情区空荡荡的，大白鹅在马路上跑的欢啊，简直无法无天，得瑟╰(‵□′)╯的跳来跳去，还嘎嘎嘎嘲笑追它的人好狼狈。这只傻鹅跳到我爸身边的时候，我爸用手一下就抓住脖子，鹅当场蔫了，耷拉着脖子，不吭声了。丢鹅的大叔和辅警都笑疯了。
25、觉得搞笑在家人群里发了这个笑话，然后我爸……
26、刘家人面色阴沉，气愤地离开。
27、刘洋洋很清醒的，做那事的时候提出杨涛做好保护措施。
28、喜剧演员挥霍着自己的幽默，也消耗着自己的抵抗力。逐渐地，一些饱受磨砺的“笑匠”，不易察觉地染上了一种“微笑型抑郁”。 “两年前，我坐在我的床边——曾坐过千百万次的床边，想着要自杀。我有自杀倾向，但如果你从表面看我的生活，你不会看到一个自杀倾向的孩子。会看到一个篮球队队长、戏剧班的学生、今年学习英语的学生，一个经常出现在荣誉榜上、常常现身各种派对上的人。所以你会说我不是抑郁，你会说我不会想自杀。但是你错了。”这段话出自19岁的英国喜剧演员KevinBreel在TED的一场演讲：《一个抑郁喜剧演员的自白》。 KevinBreel演讲不到一年后，62岁的喜剧演员罗宾·威廉姆斯死于自杀，太太透露，他长期受困于严重的抑郁症。人们难以相信，“勇敢的船长”竟撒手舵盘，孤行而去了。差点忘了，他的喜剧导师乔纳森·温特斯，当年也患有心理精神疾病。 人们不太能接受一个喜剧演员的自杀，甚至不愿赋予他们忧伤的权利。而这，似乎正是喜剧背后的悲哀。抑郁的笑匠 电影《守望者》中有这样一个故事：一个人去看医生，说他感到很抑郁，说生命太严苛太残酷，说他觉得自己在危机四伏的世界里感觉孤身一人。医生说，处方很简单，今晚最伟大的小丑帕格里亚齐来城里演出，去看看吧，你心情会好起来。这个人突然失声痛哭，他说：“我就是那个小丑。” 这个小丑，可能是KevinBreel，或是罗宾·威廉姆斯，可能是伟大的卓别林，也可能是《蜡笔小新》之父臼井仪人……他可能是更多那些在喜剧舞台上内心郁郁寡欢的人。 还记得当年金·凯瑞终于对世界宣布，他其实是一名长期的抑郁症患者，并且持久服用的抗抑郁药物无法彻底治愈。人们惊讶他在银幕上如何表现出卓绝天赋，他却微笑着说：这种喜剧才能完全来源于——绝望。 这种“绝望”很像昆德拉说的“无意义”：悲剧在向我们展示人类伟大的美妙幻景的时候，给我们带来一种安慰。喜剧更残酷，它粗暴地向我们揭示一切无意义。也许金·凯瑞内心经历着另一个《楚门的世界》，聚光灯、喝彩与票房，都无法抵御他灵魂深处的不为人知的绝望。 电影《巴黎我爱你》中，以另一个小丑为主角的默剧短片《埃菲尔铁塔》是这样开头的：早上醒来，小丑突然感到失落，世界像一片雾霾挂在脸上，他终于决定出门——那扇连着两个不同世界的门，拧开门把手前，他伸出白手套，用力在脸前一抹，满面愁容换成马戏团式笑脸，才一步跨出去。这一抹，不知心里的开关，要拧紧多少倍。 被笑声裁判的人 看上去，喜剧成了忧郁症高发区。是喜剧演员更易得抑郁症吗？ 有人说，这跟他们成长经历的阴影有关。比如金·凯瑞不幸的童年，母亲患有严重慢性病，父亲失业，导致他15岁就不得不辍学工作，还要时常做怪相取悦母亲。卓别林也是，父母早年分居，他曾被送入贫童习艺所，后来父亲酗酒去世，母亲又患精神病……甚至《守望者》里面具人罗夏，编剧也设置他从小就没有得到过家庭的温暖，经常会受到别人的欺辱。 同样的疑问，心理学家武志红分析过：当快乐是一种防御时，那意味着，你表现得越快乐，你的内在越悲伤。罗宾·威廉姆斯说：你会有一种想法，必须要不停地工作，人们才不会忘记你——他的快乐或和工作一样，是用来取悦别人的，这是很大的悲剧。 这种“防御”和“取悦”式的快乐，对于喜剧演员的心理承受力，是磨练，也是考验，却容易滑向另一扇门的边缘——抑郁。 上个月，憨豆先生来了中国。不是憨豆时，他是牛津大学电子工程学的艾金森教授。有人说，他是一个博士，却演了一辈子傻子。如果笑声可以量化计算的话，他制造的笑声，几乎要和所拍喜剧消耗的胶片一样多。尽管他和上海的广场舞大妈共跳了《备儿爽》，人们还是翻检着他曾抑郁的那段时光——当年新片《憨探奇案》公映后，“粗俗不堪”、“哗众取宠”这样毫不留情的评价，也让憨豆丢弃了盔甲，一度陷入低迷。 善于自黑的喜剧演员，为何承受不了外界的苛责？因为喜剧某种程度上是“取悦”和“唤起”的艺术，“憨豆先生们”的自黑，是为换取掌声和笑声，你的笑与不笑，关乎他们的尊严与才华。 喜剧不是无所谓，它只是假装若无其事，故作痴傻迷蒙，刻意扮演癫狂、滑稽或荒诞，目标只有一个：不动声色(或大动声色)地惊起一滩欧鹭。喜剧演员更加渴求别人的肯定，而自我否定或矮化，是渴求肯定的方式之一。喜剧演员在舞台上吹哨，却成了被笑声裁判的一群人。喜剧演员挥霍着自己的幽默，也消耗着自己的抵抗力。逐渐地，一些饱受磨砺的“笑匠”，不易察觉地染上了一种“微笑型抑郁”。玩笑的深处，喜剧的忧伤 也有人说，懂得悲伤的喜剧演员，才真正懂得了喜剧的精髓。 柏拉图早在戏剧的源头之处，就否认过喜剧与悲剧的传统界限。他曾经坚持认为，喜剧也好，悲剧也好，人们总是从中体验到痛感和快感的混合。设想这种感觉，就像电流的正负两极，像舞台上的明暗聚光，像一个笑匠的阴晴变脸。 昆德拉曾在《玩笑》中解释“笑”的脉络：在拉伯雷时代，快乐与喜剧还是同一回事。18世纪，斯特恩与狄德罗的幽默是对拉伯雷式快乐的一种温柔而怀旧的回忆。到了19世纪，果戈理已经是一个忧郁的幽默家——“假如我们长时间地、专注地看一个好笑的故事，它会变得越来越悲哀。”到了20世纪，拉伯雷式的快乐史诗变成了尤奈斯库的绝望喜剧。“能将可怕与喜剧分开的东西是很少的。”——这是这位荒诞派戏剧鼻祖，留给喜剧的评判。 “一个人被困在自己的生活玩笑之中，就像一条鱼被困在玻璃缸之中。他不认为这好笑。”昆德拉也讲述一个捷克工程师的真实经历，曾借卡夫卡的小说，揭示一种喜剧深层的本质，“一个玩笑，只对那些在玻璃缸前面的人是可笑的。而卡夫卡式的则相反，它把我们带到鱼缸内，带到一个玩笑的内脏深处，带到喜剧的恐怖之处。”他说，喜剧跟卡夫卡式的本质是不可分的。
29、你应该若无其事地塞进他嘴里然后再冷静地走开
30、@毛给了我一拳头回复：
31、建议收藏起来慢慢看。。。~~晕，今天的科普暂时就到这了。凭着广大网友的智慧，我想这新用语是绝壁不会少的，一定会层出不穷。群众滴力量是强大滴！咱们一定要“goodgoodstudy，daydayup！”才可以哟~
32、别着急，小红来帮你普及普及姿势~~~biubiubiu~
33、红豆先生
34、显然爸感觉到了我的惊讶，没等我说话又肯定的说“就是袜子啊…”
35、这对于刘洋洋来说简直是侮辱，不仅她不能接受，父母更不能接受。
36、于是我直接回了房间。
37、楼主：史努比和小人儿
38、我要让所有人知道这个鱼塘被你承包了：电视剧《杉杉来了》中，拽酷总裁张翰boss范送鱼塘给赵丽颖，台词“我要让所有人知道这个鱼塘被你承包了",自此鱼塘体爆红网络。一般搭配总裁体使用，霸道总裁爱上我的赶脚。
39、带着自己玩私奔
40、杨涛的父母是做小买卖的，精于算计，而且把自己的做事方法教给儿子。
41、原来是打连连看打出来的。。。?
42、两台电脑之间怎样交谈？01010101010101010
43、2蒸肠粉。肠粉味道鲜美，特别是一些老店的手艺真是地道。在广州许多老街，一大早通常会看到人们排着长队购买肠粉。
44、刘洋洋认为杨涛的父母也是好人，非常好相处，以后嫁过去肯定会幸福的。
45、离CBA复赛仅剩下3天的时间，各支球队也陆续赶往了比赛地。大战一触即发，究竟本赛季CBA总冠军花落哪家？我们拭目以待！
46、接下来是家长朋友的搬沙发表演
47、杨涛却没有觉得自己有错，还大言不惭地说：凭什么谈恋爱就要男的花钱？你们女的口渴了，可以自己去买水啊？
48、怪咖先生Murder
49、我发的那一段是广东话
50、阳光下嘅儿童
51、可让杨涛的父母万万没想到的是，他们一家人的所作所为，被别人看在眼里，很多人都在背后戳他们的脊梁骨，说他们一家都不是人，自私自利，没有人性。
52、结果他说：
53、点评：资讯越来越多，耐心越来越少，微博的出现正是时候。
54、来品品留学生写给大学导师的中文邮件，像极了四六级考场上写英语作文的我们?
55、祸水Gentle
56、樱名神武(英明神武)
57、吉川富郎(刺穿裤裆)
58、那天如果不出事的话，绝对是个完美的一天，我就特别平常的和我朋友逛街，那段路比较窄，在我的前面的路对面有个帅哥在啃鸡腿，真的挺帅
59、 除了对智力的要求，幽默还需要一个相互民主的气氛。在一个官本位的等级社会里，很难产生幽默感。 赵本山的小品、周星驰的《喜剧之王》和美剧《生活大爆炸》，有什么共同点？ 仅仅是它们令人发笑？ 华南师范大学心理学院副教授迟毓凯从中看出相同的幽默逻辑：“主人公都有‘一根筋’的性格，认准一件事一定要走到底，用同样的生存逻辑去解决任何问题，比如，用村里父老乡亲交往的逻辑看待国家大事，或者用实验室里的逻辑去面对生活，用古板的科学研究解释生活，特好玩，同时又让你觉得搞研究的都傻乎乎的，哦，原来高级的科学家在生活中也不过如此——你心里会感觉好一点。” “幽默”并不是迟毓凯的研究方向，而是来自他的兴趣。无论是传统相声里的“三翻四抖”、东北话里充满押韵和节奏感的顺口溜，还是微博上流行的“相似脸”，通通纳入他的思考范围。“一个普通人和一个明星像，再一个普通人和一位明星像，最后突然是某个人或明星，与一位卡通人物很像——都是先将人带入一种思维的范式，而后突然打破，产生一种‘surprise’的感觉。” 当然，“好笑”并不能直接与“幽默”划等号。“看到人很蠢地跌一跤，觉得好笑，这不是幽默。”迟毓凯认为，幽默有智商上的要求，“看到一件事要想一下，经过思考之后，才会笑起来，这叫幽默——这里面有个思维认知加工的过程和要求。有时候，想不明白时不觉得有什么可乐，想明白了才觉得可乐。”这一点可以解释，为什么在人际交往和心理学实验中，幽默感会给人增加魅力点。 除了对智力的要求，“幽默”还需要一个相对民主的气氛。在迟毓凯看来，等级森严的社会很难产生幽默，更多的时候是等级高的人犯了错误，自嘲一下，隐含了“我把自己放到和你一样的位置”，表现出幽默感，像一股势能自上而下。《新周刊》：我们有很古老的笑话集和诙谐传统。但现在又好像有一种隐约的共识：中国人缺乏幽默感。为什么会出现这种反差？迟毓凯：我们还是一个官本位的等级社会，所谓“君君臣臣父父子子”，当官要有当官样，下属要有下属样，在这种情况下，只可能出现滑稽，一方逗另一方笑。比方说，一个人的社会等级高一点，跟一个小同志开玩笑，就相当于把自己放在小朋友的位置上，会被说成“为老不尊”，这种情况下，很难出现那种社会等级更高的人拿自己自嘲一下的幽默，那就等于把原来等级打破了，在这种等级森严的情形下就不合适了。“还有一种幽默的方式是：换个角度看世界——比如，赵本山的小品里，有时会把国际政治形容得像村里的事儿，把政治人物当成村里的人，这种认知上的错位也会产生幽默感。“放低姿态看自己”或“换个角度看世界”都是用A的逻辑来解释B：会让人觉得很有意思，仔细一想还有道理。”《新周刊》：就像你之前说的“surprise”？迟毓凯：对。一是认知上有趣，二是心理上感觉舒服。比如，《乡村爱情》里就是用农民的逻辑来解释生活，你会觉得，这些人思维都比较简单，就会产生一些优越感：“啊，这个人多蠢啊！”有的时候刘能很可恨，占便宜或者算计别人，但你可能又表达不出那种微妙的可恨，但赵四帮你说出来了，观众就会觉得很过瘾。他们要能说出别人心中说不出来的话。《新周刊》：“说不出”有两种可能：一种是不让说，一种是没发现。迟毓凯：前一种意味着打破社会禁忌，也挺让人开心的；后一种需要观察能力特别敏锐，这样才能觉察到那些错位的尴尬，像我们说的“认知上的不协调”，逻辑上的错位感，没有一定敏锐发现不了。智商高的一个表现就是：对刺激比较敏锐、敏感。《新周刊》：这种特质好像很容易让人联想到一些新闻，很多杰出的喜剧演员陷入抑郁。迟毓凯：首先，逻辑上是这样的：智商高的人往往更敏于发现生活中有意思的地方，同样，对尴尬的地方也比别人更清楚。对积极的刺激敏感，对消极的也敏感，可能更容易痛苦。为什么更容易痛苦呢？足够聪明、敏感，他会发现可乐的东西，一开始是自己笑；当变成逗笑别人，需要找笑的规律时，这就变成了一个理智活动，自己可能就很难笑出来。但面对消极刺激依然很敏感，更容易痛苦，最终情绪可能会渐渐朝不好的方向发展。心理学上有这样的研究，一个人想自己负面信息多，幸福感就没那么强。太聪明的人确实能体验到生活中对他不利的一面，这也是演化带来的：能看到危险，忧患意识多一点。但当这种人赶上到处都是负面信息的时代，就更容易抑郁。而且，信息比从前更发达，如果听到一个笑话，很可能已经听过了，不再有“surprise”的感觉。而负面的信息却带来危机四伏的感觉，比如，吃东西，从前可能稀里糊涂就吃了，但现在你要考虑很多食品安全问题；或者去旅店住宿，要先翻看有没有摄像头，看看用具的清洁程度，想着自我保护，这样活着很容易减损开心的程度。《新周刊》：你之前发过一条微博很有趣，提到央视主持人常常觉得自己幽默，其实并不幽默，没有那种吴宗宪式的“贱贱”的幽默，不好玩。迟毓凯：央视很多主持人，容易在节目中贬损或训别人，自己觉得幽默，其实一点也不幽默。地方台主持人相对会更擅于自嘲，有自嘲的基础就可以开别人玩笑，观众看上去也开心，不会尴尬。比方说，湖南台的综艺节目属于比较早模仿港台的。何炅他们那个“快乐家族”，其实很接近吴宗宪当年的“宪宪家族”。吴宗宪他们本身，其实是社会等级比较高的明星，如果在内地，这种人通常会端着，不管是赵本山还是陈佩斯，一接受采访就会很严肃，有点“我虽然很搞笑，但我也很高大上”的感觉，但吴宗宪就很擅长自嘲，说自己头大什么的，一来令对方心里舒适，二来他有这个自嘲的基础，也更容易与别人开玩笑。《新周刊》：“方言梗”好像也是地方台综艺节目，还有其他喜剧表演中很好用的手段之一。迟毓凯：北方方言比较占便宜，其中，东北话最占便宜，因为它的语音和普通话最为接近，容易听、容易学。打个比方，黄子华的“栋笃笑”，里面的笑点从广东话翻译成普通话，可能就没有力量了，但东北话不用变语音就可以行遍全国，幽默的部分你都听得懂。另外，由于赵本山和赵家班的努力，东北在喜剧市场占很大部分，所以你很容易将东北虎和“幽默”关联起来，一说东北话你就觉得可乐。《新周刊》：在你看来，现在的喜剧的笑点，和从前相比，有没有随着时代发生什么变化？迟毓凯：首先现在随着能获取的信息增多，喜剧会更难做，因为让人笑一下变得更加困难。以《生活大爆炸》和《乡村爱情》为例，它们的受众群都已经细分了，前者的受众群是受过教育的都市年轻人，这样他们才会对剧中人物的经历产生共鸣，后者的受众群可能更多面向农村人或上了年纪的人，剧中的笑点设置也会因此不同。
60、很傻很天真：出处艳照门，阿娇用于形容自己的话。
61、闷青BOY
62、现在，我们在亚洲被别人肆意掠杀；现在，我们离世界杯决赛圈要用光年来计算；现在，我们在亚洲只能当旅游；现在……
63、小卷次子(一小卷卫生纸)
64、龙夫武耕田(农夫没耕田)
65、这种呢，属于数字型和拟声型网络用语。因为在打字时，不方便，于是很多时候数字和拟声词会用来表示自己的意思。同类型的还有9494-就是就是，7878-去吧去吧等。现在在聊天中也经常会使用到。
66、大白鹅在马路上跑得欢
67、 豆友热评
68、 “再没有比懂得笑或幽默更困难的事了。”(米兰·昆德拉)对一个国家来说，笑是国家形象和国民精神，不懂幽默、不会笑，是一种病，有病，得治。 陈丹青第一次去美国时，大吃一惊：街上的年轻男女，人人长着一张没受过欺负的脸。 人是会笑的动物，中国人却好像不会笑也不怎么笑。柏杨说：中国人所以笑脸少，可能是百年来战乱频仍，哭的时候多，依生物学“用进废退”的定律，以致想笑都笑不出。 在中国，笑是一种奢侈品。宠辱不惊、不苟言笑，是中国人长年修来的生存哲学。“君子不重则不威”，如果你天生就长了一副苦大仇深的石膏脸，再加上患有咽喉炎，不爱吭声，只要背手来几声厉咳，旁人便猜：这人，城府深，后台大。 在“麻辣导师”鲁迅眼中，中国人的典型性格是忍辱负重、逆来顺受、冷漠麻木、圆滑世故。“幽默大师”林语堂在《中国人》中指出：“中国人在政治上是荒谬的，在社会上是幼稚的，但他们在闲暇时却是最聪明、最理智的。”在他看来，中国人生活的艺术是平和宽容、知足常乐、亲切友好、富有幽默感。“幽默对卑鄙罪恶常采取容忍的态度，他们把嘲笑代替谴责。” “再没有比懂得笑或幽默更困难的事了。”(米兰·昆德拉)对一个国家来说，笑是国家形象和国民精神，不懂幽默、不会笑，是一种病，有病，得治。因为太久没笑，中国人的面部肌肉已经僵化。人们的笑相虽然粗鄙，但笑总比哭好。 在苦难深重的中国史书上，笑是其中的残破一页。 杜甫是“大庇天下寒士”的愁脸，范仲淹是“先天下之忧而忧”的苦脸，鲁迅是痛恨“麻木看客”的悲脸，蒋兆和的《流民图》里是一张张灾脸……重忧而轻乐、先忧而后乐历来是中国文人士大夫的自觉精神追求。有学者认为，“忧患意识”是中国的文化内核，“欢乐意识”则是西方的精神内涵。 辽宁大学教授宋一苇在《中国人如何才能学会笑》中分析：革命成为一出崇高的严肃正剧，它拒绝喜剧性的幽默笑声。新中国建立后，胜利的欢声笑语很快被继续革命的高亢旋律所淹没，“文化大革命”中，人人一身“浩然正气”，个个满脸“阶级斗争”，严肃性包裹着专政恐怖，笼罩在时代的面孔之上，中国进入一个不会笑、不懂笑更不敢笑的时代。喜剧、相声、幽默、讽刺等文艺形式均不能幸免于难，有的被打入冷宫，有的被批得体无完肤，更有甚者，竟然会因创作喜剧而被判有罪，难逃死于非命的悲剧结局。在这悲喜剧颠倒错乱的时代里，笑遭遇到前所未有的浩劫。 “文革”终结，改革开放，笑获得解放。在多元文化娱乐诉求的诱惑下，笑呈现出千姿百态的面相，搞笑、爆笑、哄笑、傻笑、嬉笑、硬笑、狂笑，相声、小品、段子、大话、恶搞、无厘头，千奇百怪，不一而足。真可谓笑料百出，笑星辈出。中国进入了一个爆笑狂欢的时代。 因为太久没笑，中国人的面部肌肉已经僵化，笑相看上去不免让人觉得乖戾奇异，笑声听起来也不免让人觉得嘈杂刺耳，笑点琢磨起来不免让人觉得飘忽不定。人们的笑相虽然粗鄙，但笑总比哭好。 鲁迅说，悲剧是将人生有价值的东西毁灭给人看，而喜剧则将无价值的东西撕破给人看。“笑的历史表明，正襟危坐的权威统治之所以一直压抑笑声，就在于笑具有某种狂狷叛逆的性格。”宋一苇认为，反讽所带来的喜剧性效果，就是将伪装起来的假、丑、恶等无价值的东西，颠覆、拆解、解构，使之解密暴露、瓦解坍塌，以突出刻板同一性的层层重围，让人们在笑声中体验自由解放的快乐。笑并不是一件轻松的事，不仅仅供茶余饭后娱乐消遣。 当下中国喜剧的讽刺批判精神被消遣性娱乐取而代之。表面上看，在娱乐消费时代，笑是最适于大众娱乐消遣的东西，因为，娱乐就是笑，笑就是娱乐，现代生活节奏加快，竞争日益紧张，闲暇时笑一笑，舒展身心，不乐何如？然而，这些提供给大众的消遣性嬉笑，不过是一剂暂时有效的麻醉剂。老百姓是否真的乐呵，最终取决于现实生活的真实境遇。喜剧是戏剧的最高形式，是人类笑点的主供应商。 喜剧是戏剧的最高形式，是人类笑点的主供应商。 笑是喜剧最锋利的武器，讽刺批判、乐观自信、理性超脱和自由狂欢是喜剧的精髓。喜剧瞄准的是人类的一切虚伪、愚蠢、顽固、保守、自私、吝啬、虚荣、迂腐、自负过甚、夸夸其谈、目光如豆、胆小如鼠、自骗自欺、盲目崇拜、造谣生事、居心叵测、装腔作势、狂妄自大、追名逐利、趋炎附势、尔虞我诈、勾心斗角、言行不两面三刀，以及社会上的种种陈规陋习、人情冷暖、世态炎凉，官场上的拉帮结派、投机取巧、贪赃枉法、行贿受贿、谄媚邀宠、寡廉鲜耻。喜剧笑一切可笑之人，笑一切可笑之事。 在中国，检验喜剧“笑果”的一个重要窗口是春晚小品。喜剧小品从1964年中央电视台《笑的晚会》和王景愚的哑剧小品《吃鸡》开始萌芽，80年代初王景愚、游本昌哑剧小品和陈佩斯、朱时茂喜剧小品走红，90年代至今赵本山小品火爆。 中国当代喜剧界出产了陈佩斯、朱时茂、宋丹丹、赵本山、潘长江、蔡明、艾立、郭冬临、黄宏、巩汉林、郭达等一批知名喜剧演员。赵本山是其中的代表人物，喜欢他的人把他和卓别林相提并论，认为他俩是东西方从草根中生长而成的两株葳蕤文化大树；批评他的人则认为他不过是中国当代社会转型的畸形产物，是这个缺少大家的时代的产物，不过是筷子里头拔出来的“旗杆”，理由是赵本山的小品，一讽刺残疾人，二讽刺肥胖者，三讽刺精神病患者，把自己的欢乐建立在别人的痛苦之上。 不可否认，在相当长的一段时间里，中国的一些喜剧小品过于集中嘲笑农民的缺陷，选择性忽视或不敢嘲笑其他阶层尤其是上流社会的缺陷。而在酒桌饭局上，真正走红的不少流行笑话却是些政治笑话。 陈佩斯曾感慨：“在中国做喜剧有另外一番痛苦。外国人的笑点特别低，轻轻一逗就笑了。中国人不一样，笑点特别高。中国社会复杂，说和做不是一回事，我们得猜。社会的起伏变化发展也快，人们经常有一种有了今天没明天的惶恐，这使得要让中国人笑，真不容易。所以有些时候外国人会笑得前翻后仰，我们拿来一看，这什么东西？这群傻帽儿有什么可乐的？” “在中国做喜剧，往往要狠劲地加重口味，做个麻辣锅底大蒜料，才适合现代中国人的笑点。”陈佩斯说，“我生活在中国，我就是别人的笑点。” 在中国，检验喜剧“笑果”的另一个重要窗口是喜剧电影。传媒专家尹鸿认为：“内地的类型片唯一能做好的就是喜剧。内地的类型片里面，出色的基本都是喜剧。”冯氏爱玩京味贺岁喜剧，姜文爱玩反讽喜剧，宁浩爱玩黑色喜剧，徐峥爱玩公路喜剧。 中国的电视上最多苦情剧和血泪史，除此之外的喜剧节目，声称盛产笑点，能带给你乐子，到头来，却只有演员、主持人和职业观众在一个劲儿傻乐。尼尔·波兹曼在《娱乐至死》告诫：这些“满面笑容的人”，扮演了“在一个科技发达的时代里，造成精神毁灭的敌人”的角色，“人们感到痛苦的不是他们用笑声代替了思考，而是他们不知道自己为什么笑以及为什么不再思考”，让我们的民族“成了一个娱乐至死的物种”，我们的文化成了“一个因为大笑过度而体力衰竭的文化”。和什么人笑，在哪个点上笑，都折射出你的世界观和人生观。 中国是盛产笑点的国度。 同样看一场《人再囧途之泰囧》，有的人笑，有的人不笑；同样说一句“领导为什么爱喝酒？因为他们不爱喝茶”，有的人笑，有的人不笑；笑点高的人嘲笑笑点低的人智商低，笑点低的人嘲笑笑点高的人逼格高。 和什么人笑，在什么时候什么场合下笑，在哪个点上笑，笑一声两声还是六声，干笑还是湿笑，小笑还是大笑，是哭着笑，还是笑着哭，是靠在椅背上拍着桌子笑，还是半边屁股挂在椅子上哈着腰笑，都折射出你的世界观和人生观。 笑是监测人类快乐指数的重要指标。那么，谁是世界上最快乐的国家？丹麦。在英国莱斯特大学社会心理学家怀特描绘的“世界快乐地图”中，瑞士和奥地利等欧洲5国打进前美国排第23名，中国列第82名。 中国人的快乐时光有多少年？3年。荷兰鹿特丹伊斯拉谟大学教授费因霍芬设立的“快乐世界数据库”发现，瑞士人的快乐时光长达9年，笑傲全球。美国人的快乐时光平均为57年。排名垫底的是津巴布韦，平均快乐时光仅为5年。 中国人什么时候最快乐？周六。清华大学彭凯平教授研究发现，在星期中国人的正面情绪最高、负面情绪最低，是一周中最快乐的一天。他认为，中国人的幸福体验远高于负面体验，只是负面产生的印象更强烈，“所以人们总感觉网络上的信息都是负面信息”。 2012年，慈铭体检曾调查中国人的心理状态，发现七成中国人不快乐，普遍存在烦躁、沮丧、自卑、孤独等情绪。大部分人在过去一个月内，被一种或多种负面情绪困扰超过5天以上。忧郁、生活及工作态度消极、疲倦感、对周围事物缺乏兴趣、创造力耗竭、突发恐惧等情绪频频发生。 “在童年时不快乐，长大成人后也不快乐；身无分文时不快乐，腰缠万贯后依旧不快乐；被人使唤时不快乐，使唤别人后仍然不快乐；当学生时不快乐，打工挣钱后还是不快乐；在国内不快乐，折腾到国外后同样不快乐。”钱锺书先生用“飘瞥难留”来形容快乐：“快乐在人生里，好比引诱小孩子吃药的方糖，更像跑狗场里引诱狗赛跑的电兔子。几分钟或者几天的快乐赚我们活了一世，忍受着许多痛苦。我们希望它来，希望它留，希望它再来——这三句话概括了整个人类努力的历史。” 中国人为什么不快乐？原因有多种：缺乏信仰、爱攀比、不知足、社会不公、道德缺失、生存压力、心灵封闭、不懂感恩、不懂施舍、不敢坚持做自己、对于美好的事物不再感动、房价太高、看病太贵、戾气太重、天气太热(气温超过35℃，人体血液变稠会烦躁，医生建议多喝水)、有太多悲剧冒充喜剧出现…… 中国人快乐感缺失真正缘由在世人把快乐与物欲做了直接而粗暴的勾连，有人开出的药方是：儒家的“仁者不忧”，佛家的看破、放下、自在，道家的“道法自然”。不知疗效如何？ 也有人说：“中国人是乐天派，日本人是忧患派，刚感受到一点中国的威胁，日本就跳起来了，经济发展得刚刚有点眉目，中国人就笑起来了。” 谁是中国最快乐的人？有人说是东北人，因为他们人人都会来一段二人转；有人说是四川人，因为他们起床最晚，活得最巴适；有人说是裸官，因为他们拿着美国的绿卡，花着中国纳税人的钱。 挺胸收腹、咬筷子露出来的八颗牙齿不是真笑，独乐不是真乐，笑点低不是病——一天到晚傻笑、分裂症式地笑、歇斯底里地笑等病态笑除外，不会笑才是病。 最后，如果你有什么不开心的事，说出来让大家开心一下。
69、 王自健说：“喜剧是一种态度。就像我小时候做的那些顽皮的事情，我只是希望用一个高兴的方法来对待生活的问题。”
70、 “喜剧创作者本身就是悲剧，大家觉得不错喔，是个不错的小丑喔。但一旦做得不好，所有的骂声都非常狠，不要做了，江郎才尽了，我这六七年都是这么走过来的。” 叫兽易小星自己看喜剧很难笑出来。他在构思剧本时很欢乐，拍的时候很欢乐，拍完之后剪出来也很欢乐。可再看第二遍就索然无味。这种无味源于自小形成的孤僻：“没有特别好的朋友，也没什么特别亲近的人。”在拍喜剧之前，他把很多东西都看得很透，觉得这个世界无非如此：“我一直是悲观主义者，一直觉得什么事情都是没有希望的，人本来就是要死的。” 《万万没想到》的主角王大锤，便是这种悲观主义的体现：“王大锤每一集都很惨，代表着现代都市年轻人会遇到每一种矛盾和问题，而且他可能比所有年轻人都倒霉。喜剧之所以是喜剧，是因为你看到别人的悲剧。”你只要让观众笑，就是成功的；没让观众笑，就是糟糕的。其他解读都是不必要的。 “喜剧创作者本身就是悲剧，大家觉得不错喔，是个不错的小丑喔。但一旦做得不好，所有的骂声都非常狠，不要做了，江郎才尽了，我这六七年都是这么走过来的，只不过以前是一个人承担这些，现在是整个团队要承担这些。团队承担更麻烦，我需要调整所有人的情绪，他们需要我给他们打气。当然这也是种成长。” 20岁之前，他从来没有想过自己会成为喜剧导演。“大学时候非常浑浑噩噩，别人都在努力求上进呢，我玩了4年游戏，看了4年片子，都是爆米花片，还喜欢看台湾综艺。”毕业后，叫兽做了5年工程师，这期间他会在博客上放一些自己的创意小片，网友的认可与赞赏让他逐渐有了成就感。5年之后，看到别人拍片，他觉得自己走到一个瓶颈，30岁之前应该为理想去拼一次。也许可以做导演？带着奋力一搏的冲劲，他来到北京，先做网络剧，后来创立了万合天宜。 创业的过程中，叫兽发现工程项目管理和影视项目管理是相通的，这让他更懂得如何带领团队向前去。大学看的那些所谓无用的爆米花片，意外地让叫兽的作品与众不同，更能帮助年轻人找到情绪突破口。关于如何把握喜剧的度，既让观众看懂又不落入俗套，叫兽坦言：“喜剧有个优点是，你只要让观众笑，就是成功的；没让观众笑，就是糟糕的。其他解读都是不必要的，观众不在意这些东西。我就是先让观众笑起来，至于会有什么样的解读和心理活动，这是他们的事情。” 其实叫兽很在意观众的反应。“有时候做一个喜剧会很尴尬，大家一看，冷场，是特别打击人的。如果你设计了一个东西，犯了一下贱，卖了一个萌，大家笑得很开心。这种成就感，就是我的能量剂、兴奋剂。”观众的批评和误解，也会让团队的情绪低落，比如《万万没想到》其中一集，孔连顺反串的妙龄少女遭到网友的大力吐槽。 那集播出以后，孔连顺颓了很久，一整个星期都蔫头耷脑的。“他说：‘以前出来大家都叫我孔女神孔女神，现在出来大家说恶心，到底哪里恶心了？我很用心在演啊。’有些观众也鸣不平，说以前让孔女神出来演，你们都说戏份不够，现在增加了一些就说恶心，怎么回事？！”叫兽带着主创一起开会找原因，最后结论是：面对很多直男观众，孔连顺扮大婶可以做女神，但是反串妙龄少女会让人有不适感。 每一集结束，团队都会开会去分析各种因素，以便再次创作出更好的笑点。叫兽会根据“顶踩比”来调整自己的战略。第一季播完之后，他把整个十五集列了一个表格，看哪几集是好评度最高的，哪几集是好评度最差的，对选题和节奏进行把控。但观众的评价不会影响大方向，对他来说，创作者一定要有自己的思维，艺术创作是独裁的。“外面的声音可以去听，但是做出来的东西一定是自己的。”“我不再是一个戴着面具自由自在的独立视频的作者了。” 《万万没想到》中流传出很多经典台词，最出名的是那句“我想起那天夕阳下的奔跑，那是我逝去的青春”。除了艺术效果，更多的是叫兽情有所感。这缘起于他对日漫的喜爱。《机器猫》里的胖虎挨了揍，胖虎的爸爸拉着他说：胖虎，别哭了，你看那天边的夕阳是多么壮丽啊！ 叫兽感叹：“我已经不再是一个戴着面具可以自由自在做独立视频的作者了，而是一个要考虑很多方面因素的导演。说逝去的青春，是说给我自己听的，也是说给我以前的老观众听的。”即使七年来，老观众一直有抱怨，骂叫兽江郎才尽，但他们始终在用点击、转发和评论表达着支持。 对于新旧观众的不同口味，叫兽有着自己的无奈：“艺术创作是这样的，你越往观众多的地方走，要扔掉的个性就越多，越要把自己打磨得光滑。其实一个艺术家最终的成就能有多少，就是看他最初有多锋利，能耐多久的摩擦，能够走到哪一步。” 作为青年一代导演，叫兽觉得机会很多，有着上一代没有的优势。上一代中国导演无法承担自己的责任，想拍的东西拍不了，也不容易得到观众的直接反馈。新一代的导演，更重要的是先把事做好。“事儿还没弄清楚之前，先去讲道理是很可怕的事情。90后一出生，信息量已经很大，00后玩iPad什么的，他们的信息量就比上一代大太多了。”
71、网络流行语造句：如上。
72、@鱼璀璨
73、2016春晚吉祥物“康康”形象公布之后，因其脸颊的部分有两个球状的凸起，被网友谐音称作“猴腮雷”，因此又引申出了另一个调侃的含义。扩展资料在全球使用粤语人数甚多，广东使用粤语的人口大约有6700万，加上广西粤语使用人数大约为2500万、香港700万、澳门55万、泰国500万、新加坡和马来西亚500万、美国和加拿大200万，全球将近有2亿人口使用粤语。
74、顺丰控股的王卫，财富总额101亿元，居住地为深圳，所在行业为物流，快递行业，顺风在快递行业的利润是最高的。
75、补刀补刀又称补兵，是魔兽争霸3术语，指的是抢最后一次攻击杀死小兵的技术。
76、可是，杨涛却假装看向天花板，不与刘洋洋的目光接触。
77、@1日小生回复：
78、楼主：几个字儿
79、这一下，可把刘洋洋的家人亲戚惹恼了，彩礼不是钱多钱少的问题，而是男方对女方的尊重和重视，关系到女方的面子。
80、杨家彩礼只愿意出8000，这不是侮辱人吗？
81、哇！忍不了！超生气的！
82、广信历史：
83、是我为数不多的人生高光时刻了
84、很黄很暴力：北京某小学生在接受央视采访时说出的一句话，迅速成为网络热词!
85、(莫名走红篇)
86、搞笑日本名(要用广东话读)：
87、喜大普奔：网络用语，喜闻乐见、大快人心、普天同庆、奔走相告的缩写。表示一件让大家欢乐的事情，大家要分享出去，相互告知。
88、最初唔相识，最终唔相认。
89、野秀莹景(野兽刑警)
90、杨涛拿着手机，惊得是目瞪口呆，一时无法接受这个事实，自己的孩子就这么没了？那可是杨家的骨肉啊！
91、清蒸一口气
92、 豆友热评
93、杨涛还是喜欢刘洋洋的，毕竟长这么大，第一次正儿八经地谈了一个女朋友，肯定有感情。
94、楼主：婠婠
95、(表达心情篇)
96、我说一件小事，读书的时候，我们特别喜欢吃学校门口小摊贩的水煮藕片。
97、@冲浪一级选手?
98、杨涛笑着说：洋洋，我觉得我父母没有做错啊，你想想，你早晚要嫁过来的，何必又要走那个形式呢？再说你也是独生子女，又没有弟弟，你家人还要彩礼做什么？
99、88-再见
100、但没有停嘴，口中继续“诶呀，诶呀，诶呀”了几下之后，可能实在找不出话可以说，
101、@浓密
102、当地彩礼的平均水平是6万左右，刘洋洋的父母提的要求不过分，按照杨涛的家庭条件，这点彩礼钱根本不值一提。
103、我找不到东西，我妈看到了，她就会说：还找不到哇？我都听到它在叫你了。
104、妈蛋，昨天还是“呵呵”，今天怎么就是“也是醉了”。
105、我喺过马路，你人喺边度。
106、隐形鸡翅膀
107、DPSDamagePerSecond,指秒伤害。而在魔兽争霸3的DOTAALLSTARS地图的战术中，它的意思是攻击输出。就是高输出高攻单位。
108、很黄很暴力
109、比亚迪的王传福，财富总额为276亿元，居住地深圳，行业电池、汽车、新能源。
110、我哋唔会忘记过去，但亦唔会想念过去。
111、楼主：哈哈哈哈哈哈哈
