陶渊明的诗风格特点
1、渊明在诗中表现最多的是对于子女的慈爱。“大欢惟稚子”,“弱女虽非男，慰情聊胜无”,“稚子戏我侧，学语未成音，此事真复乐，聊用忘华簪”，随便拈几个例子，就可以令人想象到渊明怎样了解而且享受家庭子女团聚的乐趣。如果对于儿童没有深厚的同情，或是自己没有保持住儿童的天真，都决说不出这样简单而深刻的话。渊明的长子初生时，他自述心事说：“厉夜生子，遽而求火，凡百有心，奚特于我？既见其生，实欲其可。”可见其属望之殷。他做了官，特别遣一个工人给儿子，写信告诉他说：“汝旦夕之费，自给为难，今遗此力，助汝薪水之劳。此亦人子也，可善遇之。”寥寥数语，既可以见出做父母的仔细，尤可见出人道主义者的深广的同情。“此亦人子也，可善遇之”，这是何等心肠！它与“落地成兄弟，何必骨肉亲”那两句诗都可以摆在释迦或耶稣的口里。谈到他的儿子，他们似不能副他的期望，他半诙谐半伤心地说：“天运苟如此，且进杯中物！”他临死时还向他们叮咛嘱咐：“汝辈稚小家贫，每役柴水之劳，何时可免，念之在心，苦何可言！然汝等虽不同生，当思四海皆兄弟之义。”最后以兄弟同居同财的故事劝勉他们。杜甫为着渊明这样笃爱儿子，在《遣兴》诗里讥诮他说：“陶潜避俗翁，未必能达道。……有子贤与愚，何其挂怀抱？”其实工部开口便错，渊明所以异于一般隐士的正在不“避俗”，因为他不必避俗，所以真正地“达道”。所谓“不避俗”是说“不矫情”，本着人类所应有的至性深情去应世接物。渊明的伟大处就在他有至性深情，而且不怕坦白地把它表现出来。趁便我们也可略谈一般人所聚讼的《闲情赋》。昭明太子认为这篇是“白璧微瑕”，在这篇赋里渊明对于男女眷恋的情绪确是体会得细腻之极，给他的冲淡朴素的风格渲染了一点异样的鲜艳的色彩；但是也正在这一点上我们可以看出渊明是一个有血肉的人，富于人所应有的人情。
2、在中国文学史上，陶渊明创立了田园诗派，被历代诗人推崇备至，甚至被看成是“为诗之根本准则”。陶渊明的田园诗平淡之中有醇美的风格形成，既源于诗人秉性贵真，出语自然，又源于诗人的心地纯净，与自然的关系达到了景与意会、物我合一的境界，决定了陶渊明在中国文学史上无法替代的地位。
3、如农家口语，但塑造出来的艺术形象却生动鲜明。苏轼云:“渊明诗初视若散缓，熟读有奇趣。如嗳嗳远人村，依依墟里烟。狗吠深巷中，鸡鸣桑树颠。”又曰：采菊东篱下，悠然见南山。大率才高意远，则所寓得奇妙，遂能如此，如大匠运斤，无斧凿痕，不知者则疲精力，至死不悟。体现了一种看似寻常最奇崛，成如容易却艰辛的巧妙构思。(陶渊明的诗风格特点)。
4、第二件事是说，如果大家都很忙，就互不打搅、各自安好。如果彼此想念对方了，则披衣言笑，毫不拘束。他们之间无须士大夫的繁缛礼节，来往都很随便，说话也是口无遮拦，但更显得彼此之间的无限信任和一腔真情。
5、王维(701年－761年，一说699年—761年)，字摩诘，汉族，河东蒲州(今山西运城)人，祖籍山西祁县，唐朝诗人，有"诗佛"之称，是盛唐诗人的代表。
6、自然平淡是陶渊明一生不能改变的人生情趣，也是他诗歌的总体艺术特色。他多用内心独白式的语言和白描的手法，直率真诚地记录了自己的内心世界，诗句没有什么瑰丽的语言，诗文没有什么曲折的结构，更没有所谓的雄辩不可一世的气势，却如春雨般“润物细无声”，字字句句，都润进读者的心里。再有，因其人格清高超逸，和对生活体验真切深刻，所以当他不雕一笔不刻一画地把它们写出来时，就很有感染力，毫不显得做作，正如生活的本来样子。此前大部分诗人都关心国家大事，诗歌中也是描写的国家重大题材。唯独陶渊明选取大家常见的“俗物’，描写普通人的生活，他还重点写心境，对人生、对仕途透悟的心境。比如诗文中常常出现的意象，“青松”、“秋菊”、“孤云”、“飞鸟”等都太平常，他们是客观物象，也是诗人主观情感的载体。
7、陶诗重在写心，写那种与景物融而为一的、对人生了悟明彻的心境。
8、关于陶诗的语言特点，苏轼概括为“质而实绮，癯而实腴”。陶诗的语言不是未经锤炼的，只是不露痕迹，显得平淡自然。如“蔼霭堂前林，中夏贮清荫”(《读山海经》其一)，用一“贮”字形容堂前夏天的林荫，好像水一样可以贮存起来；“平畴交远风，良苗亦怀新”(《癸卯岁始春怀古田舍》)，用一“怀”字形容麦苗可以像人一样把盎然生气抱起来。这些诗句，不但形象鲜明，突出了景物的特点，而且把人们在这些景色中的细致感觉也都表现出来，充分显示了陶诗语言的艺术特色。
9、他无意于模山范水，也不在乎什么似与不似，只是写出他自己胸中的一片天地。
10、 陶渊明的诗歌平淡自然，无论在叙事、写物还是描景上都是朴质无华的。诗歌的内容贴近生活，思想感情非常的浓厚真切。陶渊明的诗歌题材以田园生活为主，描写的都是生活中的寻常小事，虽平平淡淡，读起来却有滋有味。
11、自然平淡是陶渊明一生不能改变的人生情趣，也是他诗歌的总体艺术特色。他多用内心独白式的语言和白描的手法，直率真诚地记录了自己的内心世界，诗句没有什么瑰丽的语言，诗文没有什么曲折的结构，更没有所谓的雄辩不可一世的气势，却如春雨般“润物细无声”，字字句句，都润进读者的心里。
12、陶渊明的诗歌可以分为五大类，有田园诗、咏怀诗。咏史诗、行役诗和赠答诗。
13、因为渊明近于人情，而且富于热情，我相信他的得力所在，儒多于道。陈寅恪先生把魏晋人物分名教与自然两派，以为渊明“既不尽同嵇向之自然，更有异何曾之名教，且不主名教自然相同之说如山(涛)王(戎)辈之所为。盖其己身之创解乃一种新自然说”,“新自然说之要旨在委运任化”，并且引“立善常所欣，谁当为汝誉”两句诗证明渊明“非名教”。他的要旨在渊明是道非儒。我觉得这番话不但过于系统化，而且把渊明的人格看得太单纯，不免歪曲事实。渊明尚自然，宗老庄，这是事实；但是他也并不非名教，薄周孔，他一再引“先师遗训”(他的“先师”是孔子，不是老庄，更不是张道陵)，自称“游好在六经”，自勉“养真衡茅下，庶以善自名”，遗嘱要儿子孝友，深致慨于“如何绝世下，六籍无一亲”。——这些都是铁一般的事实，却不是证明渊明“非名教”的事实。
14、在中国古代的诗人里，陶渊明应该享有崇高的地位。他的自然、朴素和淳真所带来的艺术魅力，决非那些“俪采百字之偶，争价一句之奇”的时髦作品所能比拟的。辛弃疾在一首《鹧鸪天》里写道“千载后，百篇存，更无一字不清真。若教王谢诸郎在，未抵柴桑陌上尘。”元好问在《继愚轩和d承旨雪诗》里也说：“此翁岂作诗，直写胸中天。天然对雕饰，真赝殊相悬。”辛弃疾和元好问都可以说是陶渊明的知音了！
15、苏轼曾说陶诗“质而实绮，癯而实腴”(《东坡续集》卷三)。这是说他的诗平淡之中有无限的丰采，简练之中有浓厚的情味。像“山气日夕佳，飞鸟相与还，”“晨兴理荒秽，带月荷锄归，”“相见无杂言，但道桑麻长”(《归田园居》其二)，除了精选的名词、动词而外，几乎看不见什么是形容词，但是谁都能感受到诗句形象鲜明。钟嵘说渊明“文体省净，殆无长语”(《诗品》卷中)，就准确指出了陶诗这一特点。
16、陶渊明诗中，有许多描写景物的句子。这些句子用白描和写意的手法，把生活中的点点滴滴写的诗意盎然，丰富了读者的想象，好像在读者面前展示了一幅生动有趣、意境深远的画面。
17、童年·童心·童言·童趣，三年级童话作文赏析
18、把诗文风格分为平与奇、枯与腴、质与绮两种，其实根于一种错误的理论，仿佛说这两种之中有一个中和点(如磁铁的正负两极之中有一个不正不负的部分)，没有到这一点就是平、枯、质；超过了这一点便是奇、腴、绮。诗文实在不能有这种分别，它有一种情感思想，表现于恰到好处的意象语言，这恰到好处便是“中”，有过或不及便是毛病。平、枯、淡固是“不文”，奇、腴、绮也还是失当，蓬首垢面与涂脂敷粉同样不能达到真正的美。大约诗文作者内外不能一致时，总想借脂粉掩饰，古今无须借脂粉掩饰者实在寥寥。这掩饰有时做过火，可以引起极强烈的反感，于是补偏救弊者不免走到蓬首垢面的另一极端，所以在事实上平、枯、质与奇、腴、绮这种的分别确是存在，而所指的却都是偏弊，不能算是诗文的胜境。陶诗的特色正在不平不奇、不枯不腴、不质不绮，因为它恰到好处，适得其中；也正因为这个缘故，它一眼看去，却是亦平亦奇、亦枯亦腴、亦质亦绮。这是艺术的最高境界。可以说是“化境”，渊明所以达到这个境界，因为像他做人一样，有最深厚的修养，又有最率真的表现。“真”字是渊明的唯一恰当的评语。“真”自然也还有等差，一个有智慧的人的“真”和一个头脑单纯的人的“真”并不可同日而语，这就是spontaneous与naive的分别。渊明的思想和情感都是蒸馏过、洗炼过的。所以在做人方面和在做诗方面，都做到简练高妙四个字。工部说他“不枝梧”，这三个字却下得极有分寸，意思正是说他简练高妙。
19、陶诗不用夸张的铺排和绮艳的色彩，不用刻意雕琢的对仗和深僻的典故，他诗句的魅力，在于全是以他性情中自然流出的言语，于内在的感情力量。他之所以选择这样纯净的去尽华饰的语言，是因为他向往的是闲适淡泊的人生，他要表达的情怀，是一片纯真心地，而不是矫饰的感情世界。陶诗的语言质朴无华，不加雕饰，极尽语言之美。陶诗的语言不是未加工锤炼的粗糙平俗的民间口头语言，而是语言巨匠剥落浮华后高度凝炼所达到的更高境界和水平。
20、译文：衰荣没有固定在，彼此相互的。邵先生瓜田中，难道像东陵时！寒暑有代谢，人的思想总是这样。乐观的人明白他会，我将不再怀疑。忽然给一杯酒，日夕畅饮着。
21、 ——节选自袁行霈《陶渊明崇尚自然的思想与陶诗的自然美》
