一、梁祝赏析
1、落叶飞扬的乐章，是树木对大地滋养的感恩；丝缕飘荡的晴空，是白云对蓝天哺育的感恩。
2、这段旋律在整部作品中起到了举足轻重的作用。多少人听了段旋律都为之陶醉。作者在选取这段主题时可是费了一番苦心。当年他们还是上海音乐学院作曲系的学生。何占豪曾在杭州越剧团当演员，他对越剧音乐既熟悉又喜爱。作者抓住了这段唱腔作为《梁祝》中“爱情主题”的基本音调。这段主题是全曲的核心的音调。
3、连接部是与爱情主题形成鲜明对比的曲调，它是由越剧过门发展变化而来的，是一段节奏自由的华彩。
4、待到芙蕖出水日，方悟最苦相思情。
5、小提琴吸取了民族乐器的演奏方法、和声、配器，整个处理上运用了戏曲的表现手法，将英台的形象与悲切的心情刻画得非常深刻。
6、展开部：由三部分构成，抗婚、楼台会、哭灵投坟。
7、小提琴协奏曲《梁祝》盛中国演奏版
8、由三部分构成，抗婚、楼台会、哭灵投坟。低沉的音响预示出不详的事情就要发生。祝英台的父亲逼祝英台嫁与官僚马府少爷马文才，祝英台抗婚不嫁。铜管乐奏出了表现残暴的封建势力的主题。
9、小提琴协奏曲《梁祝》赏析(现场文字解说版)
10、中西艺术的巧妙结合
11、接下去音乐急转而下──哭灵、投坟，乐曲运用戏曲中的紧拉慢唱的手法，将祝英台悲切的心情表现得淋漓尽至。传说中在梁山伯归家后不久病故，祝英台得知后悲痛万分，她已下定了决心选择了一条道路，她与父亲约定，穿素服上花轿，并绕道梁山伯的坟前祭奠，父亲同意。那天祝英台来到坟上向苍天哭诉后碰碑自尽。锣、鼓、管、弦齐鸣表现祝英台纵身投坟，全曲达到了最高潮，乐队奏出赞颂的音调。
12、小提琴协奏曲梁祝，欣赏与鉴赏的区别。
13、音乐跟人的情感是一样的，音乐也可以用来谱写情感的篇章。讲到反抗主题，这种时候很痛心，但是越痛心，越要起来反抗。接下去是游园相会，这时的大提琴代表梁山伯，小提琴代表祝英台，他们在游园相会，互相倾诉自己的情感。离开了之后不到一个月，梁山伯就去世了。祝英台悲痛欲绝，在她要出嫁的那一天，去看了梁山伯的墓，她不是走着去，而是跪着去的。音乐忽然停止，这是祝英台到了墓前，哭天喊地人间不公，达到高潮的时候，她昏了过去，然后慢慢苏醒，最后在梁山伯的坟前撞死了。
14、所以说《二泉映月》是可以拿得出手的。
15、第二段发展部里面有三小段:强、弱、强，也就是快、慢、快。开始如大浪涌来的管弦乐声代表祝父的反对，连续几个小节下行乐句，好像在说：不可以！不可以！小提琴则猛烈与之抗衡，两者冲突渐渐上升，最后全体合奏梁祝主题表示恋情曝光，一波波涌来浪潮终将这主题给淹没。
16、《梁祝》小提琴协奏曲借用了越剧的曲调和表现手法
17、所有的人都被梁祝二人所感动，对他们的命运给予同情，人们不甘于悲剧的结局，因为我们都憧憬未来美好生活。一双彩蝶翩翩起舞，飞向远天，去寻找真正属于他们幸福，而给人间留下了无限地遐想。《梁祝》的音乐叙事手法，也是极好的借鉴了越剧的叙事手法。
18、题目《心中有阳光》春天总有去的时候，花儿总有凋零的时候，阳光总有被阴云遮蔽、被黑暗吞没的时候，但你相信春去了还会回来，花儿谢了还会再开，黎明总还会要到来，只要阳光永远在你心中。
19、中国上海音乐家协会副主席
20、欣赏，是指完全接受和领略乐曲艺术魅力。
二、音乐作品梁祝赏析
1、此刻我最后听出了，原先小提琴代表着的祝英台和大提琴代表着的梁山伯互相应答着，像是在互诉情谊和离愁，这时能明显的感觉到杯具即将上演。
2、在轻柔的弦乐颤音背景上，长笛吹出了优美动人的鸟鸣般的华彩旋律，双簧管以柔和抒情的引子主题，展示出一幅风和日丽、春光明媚、草桥畔桃红柳绿、百花盛开的画面。
3、化蝶：长笛以轻柔的力度、缓慢的速度，使音乐重新回归于安详、宁静的气氛。长笛美妙的旋律，结合竖琴的滑奏，把人们引入了天堂仙境。在加弱音器的弦乐背景下，第一小提琴与独奏小提琴再次奏出令人难忘的爱情主题，仿佛化为彩蝶的梁、祝在鲜花丛中翩翩起舞，诉说他们忠贞不渝的爱情。
4、经典，总是值得经常品味。下面是何占豪先生谈《梁祝》，可更好地让我们走进《梁祝》：
5、小提琴与大提琴的对答，时合时分，把梁祝的互述爱慕表现得淋漓尽致，展示了第六幅画面：楼台相会。接着音乐急转直下，弦乐快速地切分节奏，激昂而果断，独奏的散板与乐队齐奏的快板交替出现。英台时而呼天嚎地，悲痛欲绝，时而迂回婉转，泣不成声。英台向苍天发出绝望的呼喊之后，在悲痛愤怒的低沉大锣中，挺身投坟，这时管弦齐鸣，音乐出现了全曲的最高潮，即展示了第七幅画面：哭灵、投坟。
6、《梁祝》几乎完全用音乐旋律，将梁祝所有的故事一一展现。
7、一曲终了。而我的思考却未停止。我回想着曲中呈现的一幕幕，心情更加沉重起来。浮现在我脑海里的不仅仅是梁山伯与祝英台的悲剧，而是所有被封建势力着一家所束缚的人们的悲剧。面对此我并不能说出什么深刻的哲理使之不再重演，我只希望这在现代社会能被天下的父母所放弃，给儿女一段真正的幸福。
8、相聚虽好总有分别，快乐情绪之后就是离情依依十八相送。将主题变奏缓缓奏出，有如迈不开的步履，却终究不得不离去。大小提琴二重奏，紧密结合难分难舍。在这段末尾由弦乐第一次奏出哭调主题，预言悲剧结局，这构成了全曲的呈示部「相爱」。
9、乐曲一开始由长笛奏出了华彩的旋律，呈现出一派春光明媚、鸟语花香的景象。
10、小提琴协奏曲《梁祝》；二胡协奏曲《乱世情》、《别亦情》，二胡与乐队《莫愁女幻想曲》；民族管弦乐《伊犁河畔》《节日赛马》《傣寨风光》；笛子协奏曲《长恨绵绵》、柳琴协奏曲《花》、扬琴协奏曲《罗兰情》；古筝协奏曲《孔雀东南飞》等。
11、何老在播放《梁祝》的过程中，分段讲解，详解每一段的创作初衷和取材灵感，用生动的例子给大家讲解梁祝中每一部分乐章的情感变化，提示大家每一段的欣赏要点。现场观众在讲解中，更深刻的理解了这首曲子的精妙之处，现场的每一个人都沉醉在音乐的世界中。
12、及其他感兴趣的音乐爱好者。
13、这段音乐转为慢板，再度出现小提琴与大提琴情意绵绵的对话，其中断断续续的音调，表现了女扮男装的祝英台欲言又止，矛盾害羞的内在情感。表现了十八相送、长亭惜别、依依不舍的情景。
14、祝英台在被迎娶过门途中，停在梁山伯坟前哭灵。哀痛欲绝的旋律，仿佛有哭声，有跪行，其中还有些回忆片段。渐渐的泪眼开了，哭声歇了，心意已决，在悲愤声中，纵身投入突然爆开坟墓中自尽，音乐同时推向最高潮。乐曲的最终部份是再现部「化蝶」，在轻盈飘逸的弦乐衬托下，爱情主体再现，梁山伯与祝英台从坟墓中化为一对蝴蝶，在花间欢娱自由飞舞，永不分离。
15、我喜欢音乐，音乐能够让我的情绪开朗。以往我听音乐只是在那欣赏那乐器发出来的旋律和节奏，根本就不明白原先音乐里面还有着情节和感人的故事，听了王一博老师的讲课后我才明白原先听一曲音乐里有这那么多的知识，上了几节课后我感觉自我此刻听音乐和以前完全不一样了。
16、“哭灵、控诉、投坟”：
17、果园8号楼16楼报告厅
18、化蝶,这一段首尾呼应似乎把人们带到了仙境。那里没有压迫，没有反抗，没有人阻碍他们的缠绵，没有人在乎沉重的封建礼教，仿佛梁祝在天上翩翩起舞，歌唱他们忠贞不渝的爱情。乐曲结尾的减弱部分，仿佛梦还不愿意醒来。但是，既已成蝶，爱人已去，化蝶是美好的愿望，但现实却依旧如此残酷。
19、曲子开始几声拨弦声接着长笛，好像在云端的感觉，以此来揭开序幕，有如从天上俯瞰人间，拨开云层，人物景象由模糊慢慢变得清楚。首先由小提琴奏出主题，二长二短加上一个结束句，绵绵长长，幽幽远远，仿佛祝英台在身旁说著昔日的故事。然后在低音重复一次主题，回到人间落了实。
20、(祝英台的父亲逼祝英台嫁与官僚马府少爷马文才，祝英台抗婚不嫁。)铜管乐奏出了表现残暴的封建势力的主题。紧接着小提琴采用戏曲的“散板”节奏，奏出英台惶惶不安和痛苦的心情。乐队以强烈的全奏，衬托着主奏小提琴猛烈的切分和弦奏出反抗主题。逐渐形成了矛盾冲突的高潮，越来越激化，但音乐突然停顿下来，又转入慢板乐段——“楼台会”(传说中正在此时，梁山伯来祝家探望，得知祝英台为女子也得知祝英台的痛苦，二人楼台相会互诉衷肠。)这时大提琴与小提琴对答式的手法“一问一答”，如诉如泣的曲调。
三、梁祝赏析200字
1、《梁祝》的成功，不惟它的题材、内容家喻户晓，更在于它的音乐有着扣人心弦的力量，把每个情节画面都表现得淋漓尽致，在民族化群众化方面，作了大胆的创新与成功的尝试，加上巧妙的中外艺术结合，使得它至今仍焕发着蓬勃生命力。
2、配器上尽量使之具有民族特色，在独奏小提琴的演奏技术上，有意识地靠拢和借用我国某些弓弦乐器的技法和效果。如呈示部中的副部，独奏小提琴用E徵调模仿古筝、竖琴与弦乐模仿琵琶的演奏，作者巧妙地吸取了中国民族乐器的演奏技巧来丰富交响乐的表现力，小提琴还借鉴二胡“半音来回滑指”来表现如泣如诉的情绪；展示部的“楼台会”，吸取了琵琶曲中常用的节奏型，即强烈的切分节奏，深刻地表现了英台在坟前对封建礼教的血泪控诉。
3、乐曲缓缓奏出《楼台会》这一部分。大、小提琴像是在互诉心中的情谊，又像是在倾听彼此的哀叹。音乐给人以凄婉的感觉。忽然乐曲疾走，好像在告诉我们这些听众：梁山伯因为过度悲伤而在绝望中带着遗憾离开了人世。或许是祝英台也沉入了无尽的绝望。或许是祝英台早明白有一个并不尽人意，但也算是完美的结局在前方等候，她顺从了父母的旨意。
4、2017年9月22日，下午2点半；
5、下午2点，何老如约来到讲座现场，厚板部各位领导，节能公司及宝菱电气各位领导与老先生亲切交谈。在休息室，大家俯瞰宝钢，畅谈宝钢的发展和现状。老先生回忆起自己的《梁祝》正是在全国大炼钢铁的环境下创作出来的，自己一直关注着宝钢的发展，并一直期待能和宝钢的员工做一次艺术的交流。
6、Q：请何老师给我们讲讲民族音乐和流行音乐的不同？我们年轻人应该如何欣赏民族音乐？
7、这块钢板是0.5mm厚的复合板，上下表面是304L不锈钢，中间高强钢，是厚板研究所的最新成果，全球首发产品，只有宝钢有。他的发明者也是位多才多艺的青年，他首先用计算机把照片数字化，然后用激光把照片喷制在钢板上。
8、再现部这部分主要描述了“化蝶”。柔美的华彩旋律把人们引向神话般的仙境。独奏再次奏出了爱情主题，展现出梁山伯与祝英台在封建势力压迫下死去后，化做一双蝴蝶在花丛中欢乐自由地飞舞。结语这部协奏曲，综合采用交响乐与我国民间戏曲音乐的表现手法，依照剧情的发展，精心构思布局，寄托了人们对悲剧中男女主人翁的深切同情和祝愿，也表达了人们对美好生活的追求和向往。
9、《梁祝》的成功还在于中外艺术的巧妙结合，作者创造性地用小提琴协奏曲的音乐形象来表现富有戏剧性的民间故事，并用人民群众所熟悉的特定音乐语言和表现手法，使音乐形象更鲜明动人。
10、吕思清演奏《梁山伯与祝英台》小提琴协奏曲
11、笑问世间情何物，生死相许无所恨。
12、共建活动第一部分意犹未尽
13、鉴赏则有所不同，带有品评的意思。是在鉴定评价基础上的欣赏。
14、独奏小提琴模仿古筝、竖琴与弦乐模仿琵琶的演奏，何占豪、陈钢巧妙地吸取了中国民族乐器的演奏技巧来丰富交响乐的表现力。以轻松、跳动的旋律生动地描绘了二人的三年同窗时光。同窗苦读，日夜相伴，嬉戏玩乐，暗生情愫。从不同角度上反映了梁祝友情与学习生活的两个侧面。
15、曲子开始好像在云端的感觉，以此来揭开序幕，有如从天上俯瞰人间，拨开云层，人物景象由模糊慢慢变得清楚。首先由二胡奏出主题，绵绵长长幽幽远远，仿佛祝英台在身旁说著昔日的故事。然后重复一次主题，回到人间落了实。之后情绪轻快，笛声嘹亮，旋律婆娑起舞，有如风光明媚三月天两人春游。相聚虽好总有分别，快乐情绪之后就是离情依依十八相送。将主题变奏缓缓奏出，有如迈不开的步履，却终究不得不离去。在这段末尾由弦乐第一次奏出哭调主题，预言悲剧结局，这构成了全曲的呈示部「相爱」。
16、听着《梁祝》这支传世佳作，那特有的已经仿佛没有一种言语能形容。波澜不惊的思绪在乐曲自然的催化下显得更加林乱了。忽然“砰”的那清脆、明朗的声音把我的思想与乐曲紧紧地连在了一起。也许是听了太多遍这支乐曲的缘故吧，潜意识下不禁升起了一丝淡然的忧伤。但音乐总体呈现给人的景象是欢乐的。这让我自然想到了阳春三月，白鸟轻飞，两个素不相识的学子相遇在这美好的世界。
17、当音乐转为低沉阴暗。阴森可怕的大锣与定音鼓，惊惶不安的小提琴，把我们带到这场悲剧性的斗争中。抗婚，铜管以严峻的节奏、阴沉的音调，奏出了封建势力凶暴残酷的主题。独奏小提琴以戏曲散板的节奏，诉说着英台的悲痛与惊惶。乐队以强烈的快板全奏，一同衬托小提琴果断的反抗音调，成功地刻画了英台誓死不屈的反抗精神。祝英台充满了对幸福生活的向往与憧憬，但现实给予的回答却是由铜管代表的封建势力的重压。反抗失败了。楼台会，缠绵悱恻的音调，如泣如诉；小提琴与大提琴的对答，时分时合，爱而不得。问世间情为何物，直教人生死相许。梁祝二人终究还是没能圆满。
18、正是中外艺术的巧妙结合，使《梁祝》虽运用外来的“奏鸣曲式”，但群众完全能够接受，尽管是西洋管弦乐队演奏的交响音乐，但老百姓却完全可以欣赏、理解，使得这部协奏曲既通俗易懂，又具有很强的艺术性。
19、全曲大概二十六分钟，首先五分钟叙述梁祝爱情主题，然后是快乐的学校生活，接着十八相送。从十一分钟开始进入第二段，祝英台回家抗婚不成，楼台会，最后哭灵。第二段和第一段长度差不多，大约十一分钟。最后一段则是化蝶，是主题再现。
20、作者把自己从小到大的几十年所见、所闻、所感、所想、所悟、所恋化作成一段段如泣、如诉，扣人心弦、催人泪下的音符，使听众在旋律中产生共鸣。
四、舞剧梁祝赏析
1、选用了扣人心弦的故事作为题材内容
2、1959年5月27日，由何占豪、陈钢作曲的小提琴协奏曲《梁祝》在上海兰心大戏院首次公演，俞丽拿担任小提琴独奏。这支中国有史以来最著名的小提琴曲，完成了交响音乐民族化的创世纪。
3、展开部这部分描写了“抗婚”、“楼台会”、“哭灵、控诉、投坟”这三个情节。
4、第二部分——展开部。音乐转为低沉阴暗。阴森可怕的大锣与定音鼓，惊惶不安的小提琴与大提琴，把我们带到这场悲剧的斗争中，铜管以严峻的节奏、阴沉的音调，奏出了封建势力凶暴残酷的主题。独奏小提琴用戏曲散板的节奏，叙述了英台的悲痛与惊惶。紧接着是乐队强烈的快板全奏，衬托独奏小提琴果断的反抗音调。它成功地刻画了英台誓死不屈的反抗精神。
5、祝英台在被迎娶过门途中，停在梁山伯坟前哭灵，小提琴以凄厉声调哭出：梁兄呀！碎奏、断奏哀痛欲绝旋律，有哭声，有跪行，其中还有些回忆片段。渐渐的泪眼开了，哭声歇了，心意已决，在悲愤低音锣声中，纵身投入突然爆开坟墓中自尽，音乐同时推向最高潮。
6、楼台一别恨如海，泪染双翅身化彩蝶翩翩花丛来，历尽磨难真情在，天长地久不分开。
7、宝钢工程规划物流室员工；
8、宝钢工程员工和何老合影留念
9、副部主题──与柔美、抒情的主部主题形成鲜明的对比。音乐转入活泼、欢快的回旋曲。独奏与乐队交替出现，描写梁祝同窗共读时的生活情景。(传说中祝英台女扮男装去读书，在途中与梁山伯相识后两人情投意合，结拜为兄弟。这段音乐主题就是表现梁祝同窗三载共读共玩时的情景。)在这段快板过后，音乐转入慢板，副部主题中的结束部。在弦乐颤音的衬托下，梁祝二人同窗三载就要分别，音乐表现十八相送、长亭惜别的依恋之情。传说中二人在临别时，祝英台假意说家中有个妹妹愿嫁与梁山伯，约梁山伯去探望。故事就这样发展了下去。
10、自西晋始，在民间流传已有一千七百多年，可谓中国家喻户晓，流传深远，被誉为爱情的千古绝唱。从古到今，有无数人被梁山伯与祝英台的悲惨爱情所感染。《梁山伯与祝英台》与《罗密欧与朱丽叶》齐名。
11、《梁祝》的优美旋律相信每个人都耳熟能详，不过完整版大家听过吗？今天我们一起来欣赏一下青年二胡演奏家孙凰演奏的《梁祝》，感受一下二胡的独特魅力和非凡的感染力。
12、音乐一开始，在弦乐颤音的背景下，长笛吹奏出优美、轻柔的旋律，仿佛描绘了梁祝求学路上春光明媚、鸟语花香的故事背景。由双簧管奏出的主题音调，取自越剧的过门音乐。
13、我认为中国乐坛除了十大古曲和《梁祝》《黄河》外，《二泉映月》还是很有名气的。
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15、《二泉映月》是上世纪三十年代末的乐曲，作者是盲艺人阿炳。作者通过此曲向人们倾吐了人生的坎坷，生活的艰辛，是情感宣泄的传世之作。
16、生不相守死相从，黄泉路上结伴行。
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18、第二段发展部里面有三小段:强、弱、强，也就是快、慢、快。开始如大浪涌来的旋律代表祝父的反对，连续几个小节下行乐句，好像在说：不可以！不可以！二胡则猛烈与之抗衡，两者冲突渐渐上升，最后全体合奏梁祝主题表示恋情曝光，一波波涌来浪潮终将这主题给淹没。楼台会委婉的诉说情意，突然，音乐急转而下，运用越剧中嚣板的「紧打慢唱」手法，梁山伯因过度悲伤绝望而病逝。
19、管弦乐总奏主题，景象全明白了。大提琴代表的梁山伯也出现了，两人情意绵绵，大小提琴和鸣奏著主题，渐渐的小提琴主导旋律并引进管弦乐再强调一次。等乐音渐歇，木管接续旋律慢慢落下。小提琴独奏深情舒缓带点内省的音色，表示祝英台对将来疑虑不安，但还是坚定相信自己。勇敢去爱吧！情绪轻快，笛声嘹亮，大提琴也婆娑起舞，有如风光明媚三月天两人春游。小提琴展现技巧，风华绝代。
20、《梁祝》小提琴协奏曲赏析
五、吕思清梁祝赏析
1、人们不甘心这么一对年轻的情侣就离开了世界，希望把他们带到另外一个世界。这里的音乐是轻的，没有那么亮，是暗的，表示着这对情侣在另外的世界上重新相聚了。然后变调了，他们在另一个世界里化做蝴蝶。这是我刚刚讲的苏州昆曲的一个调，最后的一遍爱情主题，是对于纯粹的、伟大的爱情的歌颂，爱情主题结束之后是最后的尾声。尾声的最后是开心的音调，好像在说希望这个世界上永远不要再发生这样的爱情悲剧，愿有情人终成眷属。
2、嗯，译文应该是对的，至于原文，恕我无能为力了...不好意思，希望能对你有所帮助。译文：祝英台女扮男装,到学校读书,与梁山伯成为同学。在一起读书三年，两人感情很好。学业完成后，英台准备回家，山伯送她。途中英台对山伯说，家里有一个妹妹，今年刚满贤淑而且很有才华，要帮妹妹做媒，山伯同意了。第二年，山伯到英台家看望，见到英台穿着女装，便明白了先前说的都不是真的，所谓的妹妹，就是英台自己。山伯很高兴，可是英台已经许配给马家，两个人不紧黯然垂泪，于是约定要一起生一起死。不久，山伯因为思念英台而生病去世，英台被逼出嫁。当花轿路过山伯的坟墓时，坟墓裂开了，英台跳了下去，两人化成蝴蝶自由飞舞。
3、夜阑万类尽无语，犹闻西楼读书声。
4、其后，上面两种音调形成了矛盾对立的两个方面，它们在不同的调性上不断出现，矛盾冲突越来越尖锐，越来越激化，逐步形成了第一个高潮，即第五幅画面：激烈的抗婚场面。当乐队全奏时，似乎充满了对幸福生活的向往与憧憬，但现实给予他们的回答却是由铜管代表的强大封建势力的重压。之后乐曲转入慢板，独奏小提琴奏出了沉痛、哀伤的音调，缠绵悱恻、如泣如诉。
5、《梁祝》小提琴协奏曲的历史地位
6、宝菱电气及厚板部领导及员工；
7、第一部分——呈示部。乐曲一开始独奏的长笛在轻柔的弦乐背景上奏出了明亮、秀美的曲调，接着双簧管奏出了优美迷人的旋律，展示了第一幅画面：明媚春光下，草桥畔桃红柳绿、百花盛开。接着在竖琴清淡的琶音伴奏下，独奏小提琴奏出了美丽动人的爱情主题。随之是复调手法的大提琴与小提琴真诚对答，展示了第二幅画面：草桥结拜的情景。
8、哭灵控诉，乐团中的弦乐激昂而果断，独奏的散板与整个乐队的齐奏快板交替掩映。运用了京剧倒板与越剧嚣板的手法，深刻地表现了英台在坟前对封建礼教的血泪控诉的情景。小提琴汲取了民族乐器的演奏手法，运用了戏曲的表现方式，将英台形象与悲伤的心情刻画得非常深刻。悲凄的颤音，爱人去世的悲恸······英台时而呼天嚎地,悲痛欲绝,时而低回婉转,泣不成声。英台以年轻的生命,向苍天作了最了最后的控诉。接着锣鼓齐鸣,英台纵身投坟,乐曲达到最高潮。
9、这段节奏明朗、欢快，多处运用跳音的演奏方式，使旋律活泼、跳荡，独奏与乐队交替出现，生动地表现了梁祝同窗三载、共读共玩的愉快生活。
10、引子部分一开始用长笛模仿鸟的叫声吹奏出一段旋律，接着双簧管以柔和抒情的引子主题展示出了一幅春光明媚、鸟语花香的美丽景色。
11、所有的人都被梁祝二人所感动，对他们的命运给予同情，人们不甘于悲剧的结局，因为我们都憧憬未来美好生活。一双彩蝶翩翩起舞，飞向远天，去寻找真正属于他们幸福，而给人间留下了无限地遐想。
12、接下去音乐急转而下——哭灵投坟，乐曲运用戏曲中的紧拉慢唱的手法，将祝英台悲切的心情表现得淋漓尽至。(传说中在梁山伯归家后不久病故，祝英台得知后悲痛万分，她已下定了决心选择了一条道路，她与父亲约定，穿素服上花轿，并绕道梁山伯的坟前祭奠，父亲同意。那天祝英台来到坟上向苍天哭诉后碰碑自尽。)锣、鼓、管、弦齐鸣表现祝英台纵身投坟，全曲达到了最高潮，乐队奏出赞颂的音调。
13、风雨共济长相伴，互助互勉同路人。
14、乐曲的结构为奏鸣曲式，由引子、呈示部、展开部、再现部组成。作品从故事中择取“草桥结拜”、“英台抗婚”和“坟前化蝶”三个主要情节，分别作为乐曲呈示部、展开部及再现部的内容。运用西洋协奏曲中的奏鸣曲式，很好地表现了戏剧性的矛盾冲突。并吸收了我国戏曲中丰富的表现手法，使之既有交响性又有民族特色。
15、这部分描写了“抗婚”、“楼台会”、“哭灵、控诉、投坟”这三个情节。
16、两个黄蝴蝶，双双飞上天。不知为什么，一个忽飞还。剩下那一个，孤单怪可怜。也无心上天，天上太孤单。有人说这首诗写的是朋友之情，我不太相信，因为用“蝶”比喻两个大男人，未免过于唐突。我觉得这是胡适对自己爱情生活的一声叹息。胡适十几岁时就与江冬秀订了婚，但到美国之后，邂逅了才情超逸的韦莲司并为之倾倒，两人的半世情缘从此启幕，现在已不是秘密了。这首诗写于1916年，正是胡适回国的前夕，这首《蝴蝶》其实是一曲中西合璧的现代“梁祝”。本来“双双飞上天”翩翩翻飞的两只蝴蝶，因胡适母亲催胡适回家成亲，不得不“忽飞还”一个，剩下韦莲司一个人孤苦伶仃，望穿秋水，也真“怪可怜”——韦莲司一生未嫁。表达了他当时孤寂、苦闷心情
17、副部：是整个作品中最轻快、最欢悦的乐段。它由越剧的过门变化而来，由独奏小提琴奏出，与抒情的主部爱情主题形成鲜明的对比。第一插部速度采用活泼的小快板，由木管与独奏小提琴相互模仿而成。第二插部速度更为轻松欢快。速度是音乐表现的一个重要手段，作曲家在此采用轻快的速度、轻松的节奏、跳动的旋律、活泼的情绪，栩栩如生地描绘了梁、祝三载同窗的幸福时光。
18、校对｜李孟珊、居子涵、彭臧嘉
19、陈钢1935年生于上海，是中国当代著名的作曲家之一。早年，他即师从于父亲陈歌辛和匈牙利钢琴家瓦拉学习作曲和钢琴。1955年考入上海音乐学院后，他又师从于丁善德院长和苏联音乐专家阿尔扎马诺夫学习作曲与理论。早在求学期间，他即以其与何占豪合作之小提琴协奏曲《梁祝》蜚声中外乐坛。陈钢现为全国政协委员、中国音协理事、上海音乐学院作曲系教授。他曾出访美国、加拿大、法国、新加坡、香港、日本、台湾等并被载入“世界名人录”、“世界音乐名人录”等十八项世界名人录，并获“国际文化荣誉证书”。另著有散文集《黑色浪漫曲》，《三只耳朵听音乐》等。
20、1958年在上海音乐学院学习期间与同学陈钢创作的小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》，是中国“妇孺皆知”的最著名的小提琴作品，是全世界演出和录音版本最多的中国管弦乐曲，是世界人民了解中国音乐的必听曲目，被誉为“为中国创造民族化交响乐开拓一片绿野”的“不朽的(中国)民族音乐经典”，是“中国人民的骄傲”、“整个东方音乐的骄傲”。在不久前香港电台举办的一次民意测验中，《梁祝》与贝多芬、柴可夫斯基等古典乐坛上家喻户晓的伟大作曲家的作品一起，被评为“千年最受听众欢迎的十部经典音乐作品”。曾经有一位学者感叹道：“哪里有太阳，哪里就有中国人；哪里有中国人，哪里就有《梁祝》！”
